La expresión no es suya, la toma prestada del Premio Nobel portugués José Saramago. “Sólo pretendo desasosegar”, dijo. Es lo mismo que Fernando Salinero busca con esta exposición, que bajo el título ‘Crisis’ , se exhibe en la Galería Ar+51.

Una muestra compuesta por una veintena de obras de escultopintura que permanecerá abierta hasta el próximo 27 de febrero. 

Realizadas a lo largo del año pasado, esta colección de una veintena de piezas de escultopintura recogen las inquietudes de Fernando Salinero por la situación social actual. Bajo el título genérico de ‘Crisis’, Salinero expresa su visión de algunos de los temas que han sido actualidad durante el año pasado, tanto dentro como fuera de nuestras fronteras, desde el paro,  a la falta de crecimiento económico, la energía nuclear y el último desastre en la central del Fukuyama tras el tsunami, las guerras en el norte de África, la situación en Grecia, la burbuja inmobiliaria, la funcionalidad del sistema, o la monarquía.
“Son asuntos sobre los que es imprescindible una reflexión, hay que, como decía Saramago, sacudir a la gente que parece estar adormilada. Esa es la intención de estas obras, a través de las formas, las texturas y algunas palabras y frases, que en muchos casos han salido de los titulares de prensa, impactar sobre el espectador, que despierte y no se deje llevar por pautas establecidas sino que sea capaz de hacer su propia crítica y tomar sus propias decisiones”, señala Salinero.
Los materiales con los que ha elaborado esta exposición, la primera que hace totalmente con obras de escultopintura, aunque ya había presentado algunas obras de este tipo en la exposición colectiva ‘Puentes’ en 2010, son fundamentalmente materiales de desecho, de arqueología industrial, desde carcasas y componentes de viejos ordenadores, a caucho de ruedas de automóviles, arpilleras, o trozos de ladrillo.
Pero el dinero, las monedas y billetes, están presentes en muchas de las obras, con un significado no sólo crematístico sino que también, en algunos casos, simbolizan aquello que se representa en alguna de sus caras. Otro elemento que destaca en la composición de varias obras son los proyectiles, vainas y cartuchos vacíos, con los que  simboliza el poder de la fuerza y de las armas. Y no faltan los restos orgánicos -quijadas de animales de caza- a través de los que representa el hambre y la escasez, en unos casos, y los depredadores en otros.
“Aunque el efecto que busco es impactar en el espectador y llevarle a reflexionar, desde un planteamiento entre conceptual y dadaísta, y con un tono cáustico pero desdramatizado, para mi, la ejecución de estas obras supone un divertimento, que me resulta necesario para expresar mi visión de las cosas y los temas que me inquietan, que supongo que son los mismos que a la gran mayoría de la sociedad”, agrega Salinero.